الوسم: الهندسة المعمارية

“ستبذأ الانسانية بالتحسن، عندما تأخذ الفن على محمل الجد، كما تأخذ الفيزياء أو الكيمياء أو المال”، هذا ماقاله عالم الموسيقى والعازف السويسري”ارنست ليفي”، وبلا شك أنَ الفن هو أساس الحضارات العظيمة التي نشأت في الكرة الأرضية، حيث أولت له اهتماماً كسائر أنواع العلوم، وفي  هذا السياق ، نذكر عبر السطور التالية، بعض الحقائق الفنية الاستثنائية والظريفة والتي ربما لم يتم ادراكها من قِبل الكثيرين، كالتالي:

يرتبط تعلم الفن ارتباطاً وثيقاً بالتحصيل العالي في العلوم

أشارت العديد من الدراسات والحقائق العلمية إلى أنَ تعلم الفنون يرتبط بتحقيق تحصيل أكاديمي وتعليمي عالي في المواد العلمية كالرياضيات وفي القراءة أيضاً، إذ تُساعد الفنون على تحسين المهارات اللفظية، وصادق على ذلك مؤسسو منظمة “Reading In Motion” في مدينة شيكاغو الأمريكية، إذ ذكروا أنَهم يمتلكون العديد من الأبحاث والدراسات التي تدعم تأثير مناهجهم الدراسية القائمة على تعلم الموسيقى والدراما على التحصيل العلمي للطلاب، حيث ان 81% من أولئك الطلاب أظهروا براعة في العلوم اللغوية والعلمية تفوق بمقدار 20% أعلى مقارنة بالطلاب الآخرين ممن لايتلقون هذه الحصص الفنية.

تعلم الفنون يقود إلى المزيد من الفنون!

تعلم الفنون وأساسياتها، يساعد على اقتحام العديد من المجالات الحديثة كالتصميم الجرافيكي والتصميم الداخلي وتصميم الحدائق، بل وتصميم المواقع الإلكترونية، إذ أنَه يُحفز لديك التغذية البصرية لاختيار الألوان والأجزاء المناسبة والمتناسقة في المنزل، الملابس، الديكور واستيفاء بعض المتطلبات المهنية أيضاً.

كان الفن حدثاً أولمبياً

في السابق، لم تكن الأخبار الصاخبة المتعلقة بالألعاب الأولمبية حول فضائح المنشطات كما نرى اليوم، إذ أن مؤسس الألعاب الاولمبية الحديثة “بيير دي كوبيرتان” كان فناناً موهوباً ورياضياً في آن، وبفضله تمَ توزيع الميداليات بين عامي 1912م و 1948م، على كلاً من روائع الهندسة المعمارية، الموسيقى، الرسم، النحت، الأدب، والمستوحاة من الرياضة.

الفن منذ وقتٍ طويل!

الفنون ليست اختراعاً حديثاُ، فهي موجودة منذ قرون طويلة، حيث توجد العديد من المنحوتات الصخرية والآثار التي تشير الى وجود الحضارات الفنية التي احترمت تلك الرسومات والتعبير الفني، وبالنظر إلى استحداث الألوان، ظهرت الألوان قبل ظهور العديد من الدول الحديثة أيضاً كالولايات المتحدة الأمريكية، إذ أنَ العالِم البصري العربي “ابن الهيثم” اكتشف لغة الضوء ومن ثمَ ابتكر “اسحاق نيوتن”، عجلة الألوان التي أصبحت اليوم قاعدة أساسية يُستند عليها لدراسة الألوان.

الكل يحب الفن!

أخيراً، من الطرائف الحقيقية أنَ لوحة الموناليزا الشهيرة للرسام ليوناردو دافنشي، لديها صندوق بريدي خاص في متحف اللوفر، إذ تتلقى سيل من رسائل الحب والامتنان، وليس ذلك بمستغرب، إذ أنها عندما تعرضت للسرقة في عام 1911م، ترك الآلاف من الأشخاص، باقات من الزهور والورود في المساحة الفارغة الخاصة بها، كما وترك الآخرين الكثير من الملاحظات الحزينة بجانب ذلك الحائط! 

 تابعي المزيد: “عالم بانكسي” تجربة غنيّة لعشاق الفنّ ومتذوقيه في نسخته الأضخم في مركز الفنون بدبي

الفنانة الدكتورة زهرة الغامدي..درست الدكتوراة في التصميم والفنون البصرية، والآن هي أستاذة مشاركة بكلية التصاميم والفنون- جامعة جدة- ومثلت المملكة العربية السعودية في جناحها في بينالي فينيسيا عام 2019 ، سيدتي التقتها للتعرف على رحلتها وتجربتها كمبدعة وأستاذة للتصاميم فقالت الكثير: من خلال تجربتي الشخصية سوف أشرح عن ممارساتي الفنية، والمراحل المختلفة التي تجاوزتها للوصول لتحقيق شغفي الفني، الذي يرتكز على فنون (التجميعي التركيبي وفن الأرض)،

: كان الفن في حياتي من الطفولة بتشجيع من والدي وعائلتي، وبداية في 2007 ابتعثت من جامعة الملك عبدالعزيز إلى بريطانيا؛ لدراسة الماجستير والدكتوراه في جامعة كوفنتري في مجال الفنون البصرية والتصميم، ودراستي للفن أحدثت تغيراً قوياً على المستوى الفكري والنفسي تجاه الفن..وتواصل

أجد نفسي من خلال أعمالي الفنية

 وأصبح شغفي للفن لا يمكن أن يبقى داخل حدود، وتعلمت أن الفنون تجاوزت حدود البرواز الذي كان يسيطر على تفكيري آنذاك، ثم حاولت أن أستفيد من كل الفرص المتاحة لي من زيارة المعارض إلى المناقشات الفنية، إلى عرض الأعمال الفنية، ولمدة سبع سنوات دراسة، حاولت من خلالها أن أبحث عن روحي الفنية، وكيف يمكن أن أجد نفسي من خلال أعمالي الفنية، ومتى يمكن أن أقول من خلال عملي.. «هأنذا»..

مسيرة البحث

بعد الدراسة عدت إلى المملكة السعودية، وبدأت مسيرة البحث عن مكاني الفني، وتفاجأت بتطور في المؤسسات الحكومية والتجارية التي تدعم الفن، ثم في عام 2014 كان أول معرض لي في أثر غاليري، ومن هنا بدأت مسيرتي الفنية.
وكان اسم عملي الفني (القرية الهامدة) وكان يعبر عن قرية تحولت إلى مقبرة عندما هجرها سكانها.. العمل من الأعمال غير الدائمة بمعنى بعد العرض تزول ولا يمكن الاحتفاظ بها إلا عن طريق تصويرها.. وكانت الصدمة أنه كان هناك أثر إيجابي ودهشة عند كثير من الحضور، سواء الفنانين أو المحبين للفن تجاه العمل الفني.

استمرارية العرض

ومن هنا بدأت أؤمن أن الفن المؤقت له أثر كبير، رغم عدم استمراريته، فحافظت على استمرارية العرض، رغم بعض الصعوبات التي واجهتها من المعارض، وذلك لأن أعمالي في بداية عرضها لا يمكن أن يكون لها مردود مالي، ولكنني كنت مؤمنة أن الرسائل التي أوجهها من خلال أعمالي سوف يكون لها وقع حتى لو على المدى البعيد، كما أن جميع أعمالي ليست صورة طبق الأصل للواقع إنما تعبر عن أحاسيس ومشاعر موازية أصيلة مستمدة من ثقافتي وبيئتي تعبر عن حقيقة واقعية ولكن برؤية معاصرة.

العمارة المحلية التقليدية

أخيراً لا بد أن أشير إلى أنني نشأت في جنوب غربي المملكة العربية السعودية، حيث كنت محاطة بالعمارة المحلية التقليدية، إذ تعكس هذه المساحات التقليدية عادات وتقاليد ثقافية فريدة وتعكس تاريخاً وماضياً غنياً بالقصص والذكريات. جميع أعمالي مستوحاة من ذكريات الأماكن المتعلقة بطفولتي. وأعتمد على فكرة «الذاكرة المجسدة» وأجري تجارب على ترجمة الذاكرة والشعور بالمكان إلى تركيبات مكانية. بالنسبة للتركيبات الخاصة بي، فأنا أستخدم المواد الموجودة (الطبيعية) مثل الأرض والرمل والحجارة وما إلى ذلك، أسعى إلى إظهار التغييرات الحديثة في الهندسة المعمارية من تقنيات ومواد وتأثير التغيرات الحديثة على العمارة التقليدية.

قالوا عنها:

الدكتورة زهرة عاشقة ومخلصة للأرض التي أتت منها، لذلك هي في حوار دائم معها، وهذا ما يميزها، وسوف يصل فنها إلى العالمية، كما أنها فنانة تلهمني دومًا في عملي.

الفنان التشكيلي مهند شونو

أستاذة زهرة من الفنانات الرائعات جدًا، ملهمة ومتواضعة وقريبة من الجميع، تنصح بحب وتعطي بحب، أتمنى لها كل التوفيق والنجاح.

الفنانة التشكيلية سحر كييفي

الدكتورة زهرة تجمع مابين شخصية  الفنانة الحساسة الإنسانة مرهفة الحس، وشخصية القائدة القادرة على اتخاذ القرارات، وهي إنسانة وفنانة طموحة، يظهر ذلك في أعمالها التي أوصلتها للعالمية، وهي قدوة كفنانة وكقائدة.

المحاضرة في كلية التصاميم والفنون بجامعة جدة، نسرين بخيت
‬‬‬